Al maanden vastzitten in je creatieve processen is vervelend en belemmert je ontwikkeling. En dan ineens, na het maken van fine-art foto “It starts here”, ben ik bevrijd van mijn creatieve blokkade.
Het is duidelijk waar ik heen wil met deze specialisatie. Lees verder om te weten te komen hoe dat is gegaan.
Hoe je kunt omgaan met een creatieve blokkade, lees je in een ander blog met de titel “Het ontstaan van de naam”. (link onder dit blog)Tips hierover lees je niet in dit blog. Wel vertel ik kort over hoe ik er deze keer mee omging.
Ik ging muziek maken met AI om mijzelf af te lijden en andere creatieve mogelijkheden aan te boren. Deze muziek zette ik weer onder video’s die je op mijn sociale media kunt terugzien. Daarbij keek ik door heel veel foto’s heen uit het verleden. Ze zijn prachtig, maar vooral heel “Instagrammable”. Vertaal dat maar naar niet origineel en sterk beïnvloed door de eenheidsworst in de fotografie.
Daarover kun je weer lezen in het blog Project Mehscape, waarin ik geen blad voor de mond neem over de natuurpaparazzi (link onder dit blog).
Het hoe-nu-verder-vraagstuk kostte mij slapeloze nachten en radeloze dagen. Als creatieveling ken je dat proces vast wel. Samen met wat andere persoonlijke zaken, liep de stress factor enorm op. En onder stress kun je zeker je creatieve brein niet aanspreken.
Muziek maken met AI lukte wel, want je voert opdrachten in, verzint eens een songtekst en AI rammelt er wel wat uit. Soms is het een verrassende melodie, maar vaak is het ook tien keer niks.
Dat is niet zo’n heel grote creatieve belasting. Figuurlijk gesproken draai je aan een soort rad en de ene keer heb je prijs en de andere keer niet.
Het was een fijne bezigheid voor de zomermaanden en heeft me een grote bibliotheek aan muziek opgeleverd. Want met mijn camera in het landschap liep ik toch maar een beetje met de gedachte: “wat doe ik hier”.
Het maken van mijn fine-art foto “It starts here” tijdens een reis afgelopen september zorgde ervoor dat ik de last van mij af kon schudden.
Er gebeurde iets bijzonders tijdens het vastleggen van dat beeld. Het was alsof alle eerdere frustratie verdween en ik weer vanuit mijn vrije zelf kon werken. Voor het eerst sinds tijden voelde het creëren weer als een fijne ervaring. Ik zag dat ik iets goeds had gemaakt, de scène op dat moment juist had beoordeeld en de beste compositie had gekozen.
Nu werkte de prachtige, inspirerende omgeving heel erg in het voordeel. Ik heb al eens in een ander blog geschreven dat een reis een positieve werking kan hebben op jezelf openstellen voor creativiteit.
Maar met deze foto ontdekte ik dat een bevreemdend effect mij erg aanspreekt. En voor het eerst laat ik weer mensen toe in mijn beelden.
Na deze realisatie werd het me steeds duidelijker: ik wilde werken vanuit een persoonlijke beleving, vanuit de details die vaak aan het oog ontsnappen. Fine-Art fotografie biedt me de ruimte om meer dan alleen een visueel beeld vast te leggen; het wordt een uitnodiging aan de kijker om stil te staan, om in het beeld te duiken en zelf betekenis te ontdekken.
Mijn nieuwe focus ligt op het creëren van werk dat authentiek en tijdloos aanvoelt, ver weg van de ‘Instagrammable’ perfectie. Ik ben geïnteresseerd in imperfecties, in het grillige en het onverwachte. De ervaring met AI-muziek heeft me geleerd dat er schoonheid zit in het toevallige, en dat neem ik nu ook mee in mijn fotografie. In plaats van te streven naar volledige controle, wil ik ruimte laten voor het onverwachte. De serie die ik nu in gedachten heb – waarvan “It starts here” het eerste werk is – draait om het thema van innerlijke groei en de kracht van kwetsbaarheid. Het voelt als een proces van opnieuw ontdekken wat fotografische kunst voor mij betekent.
Genesis
Shelter from the Storm
Orb
Eigenaardige situaties worden schijnbaar mijn nieuwe drijfveer. Dit kan ik toevallig tegenkomen, of ik kan het zelf samenstellen met digitaal schilderen als aanvulling. Een voorbeeld van digitaal schilderen zie je bij Fine-art werk “Before”.
De komende maanden ga ik experimenteren met nieuwe technieken en werken aan een serie beelden die echt een verhaal vertellen, niet alleen mooi zijn om naar te kijken. Dit vraagt om lef en een open blik, want ik zal nieuwe dingen moeten proberen die ik eerder niet deed. En nog belangrijker, ook in het vertrouwde Nederland zal dit mogelijk zijn.
Het betekent niet dat ik nooit meer mooie, sfeervolle landschapsfoto’s zal maken. Het aanwezig zijn in de natuur ligt mij heel na aan het hart. Alleen het maken van sfeervolle landschappen geeft mij niet altijd meer die voldoening zoals eerder.
Blijf mijn reis volgen, want ik neem je graag mee in dit nieuwe hoofdstuk vol inspiratie, ontdekkingen en groei.
•bekijk foto’s uit dit blog in de shop •
Zo spoedig als mogelijk komt foto “Shelter from the Storm” nog online
• andere blog artikelen •
De naam Ideasonthefloor is niet zomaar uit de lucht komen vallen. In dit blog lees je alles over het onstaan van mijn bedrijfsnaam. Een openhartig blog over creatieve blokkades.
Dit project gaat over de huidige trend in de landschap fotografie, de Wowscape. Een beeldende worsteling met het grote kan-het-ook-op-een-andere-manier-vraagstuk.
Neem een kijkje in project “Touching that Hill” Een beleving van de giants die onze aarde rijk zijn. Ik zie ernaar uit om deze fantastische bergen nog eens opnieuw te ontmoeten.
Empowering imagination, designs unusual decorations